美术教育在改革开放的作用

摘要： 美术教育行业发展如何？民众如何去欣赏和理解当代艺术？当代艺术会对民众生活有何作用？美术教育行业发展如何？改革开放以来，我国的职业教育事业的到很大发展。随着先进的教学仪器设备源源不断...

1. 美术教育行业发展如何？
2. 民众如何去欣赏和理解当代艺术？当代艺术会对民众生活有何作用？

美术教育行业发展如何？

改革开放以来，我国的职业教育事业的到很***展。随着先进的教学仪器设备源源不断进入课堂，艺术类专业的课程设置，教学内容、教学方法、教学手段也发生了划时代的变化，形成了全新的职业艺术教育理念，取得了令人可喜的成果。

然而事物总是一分为二的，我们在看到成绩的同时，还应该看到当今艺术教育总体上的某些不足。我认为最大的不足就是不同程度地忽略了中国传统文化在艺术教育中应有的地位。表现为：不少学生能说出不少外国艺术家的名字，但却说不出几个中国当代艺术家的名字，更不要说对我国民族艺术的了解了；从美术方面来说，不少学生对外国美术熟悉的程度大大超过对自己民族的国画、书法和民间工艺的了解。现时不少职业学校一味的强调要跟上形势，不注重学生徒手能力的培养，只片面强调电脑设计，甚至取消了具有强烈民族文化韵味的课程，如国画，剪纸、泥塑等等，甚至选修课都没开。出现这样的情况我认为有以下几种原因：首先是外来文化的冲击。改革开放使得我们能从外国学习到许多有益的东西，不断充实了自身，完善了自己，但我们在努力实现现代化的过程中，却自觉或不自觉地淡化了民族传统，甚至有把民族文化作为与现代化格格不入的东西加以抛弃的倾向，由此而导致民族文化传统和民族精神失落的危险已经存在。其次是我们一些教育者在教育理念上有一些问题，认为现在搞设计都是在电脑上进行的，提倡传统的工艺文化就意味着落后、守旧，跟不上时代；用传统的东西来设计就是土、俗。更有甚者，为了对口高考，只上素描、色彩课，完全为了高考强化教学。这些做法都使职业中学的美术教育步入误区。

纵观我国传统工艺美术的发展，每一件作品都是社会文化的缩影，它不仅体现了地域文化特征，同时也反映了当时的社会经济、政治、科技等综合因素，是人们在特定历史环境下的审美观的展现。因此我们可称其为无章的书，无字的史。但由于我们的职高学生文化基础差，艺术鉴赏能力低，加上外来文化的冲击，使得他们在设计作品中严重缺乏民族文化底蕴，作品显得苍白无力，不中不西。

很高兴回答你的问题。美术教育行业发展如何？我的观点是：美术教育行业发展得非常好、非常迅速、非常有潜力。原因以下三点：
第一点，近些年，关于在职人员的美术教育行业发展的非常迅速。
第二点，在传统的关于美术生艺考的美术教育行业板块，发展的非常好。
第三点，这几年，关于幼儿教育的美术教育行业成为了一匹黑马，非常有潜力。
综上所述，因为以上三个原因，我认为美术教育行业发展的非常好。
希望我的回答能够帮到你。

民众如何去欣赏和理解当代艺术？当代艺术会对民众生活有何作用？

关于当代艺术：有人会将当代艺术代指目前这个时代正在实践中的艺术风格，另外一个是指从1960年代后期开始到现在21世纪的艺术。也可以是指一种艺术表现形式，也有些人望文生义，将“当代艺术”定义为“当代的艺术作品”，这个说法是有失偏颇的。

有时候，社会大众对于当代艺术作品价值的看法不一致，虽然在1990年代的英国，当代艺术成为当时很受欢迎的大众文化，当代艺术家成为明星。

但也有许多当代艺术作品受到质疑，***，甚至抨击。比如对某些“装置艺术、摄影、观念艺术、影片这些所谓后现代主义作法”都太过依赖于口头解释大为不满，因为观众不能自己看懂作品所表现的内涵。其实这些都是合情合理的。因为人们喜欢什么或不喜欢什么，都很自然地取决于自己的个人好恶，任何人都不能将自己的偏好强加于人。

一、首先要说明的是，“当代艺术”不是一种时间概念，不是“当下的艺术”，它是一种艺术史概念，一种相对于古典艺术、现代艺术的艺术创作观念。如果说现代艺术的***打破了古典艺术的"形象美"，当代艺术的符号化则打破了现代艺术的***。以图说明：

1、下图是典型的古典艺术，讲求”黄金分割“之形象美，讲求造型的准确、对称、平衡、和谐。

如果你在2019年1月根据达芬奇的技法画了一位人物，或重新画了一幅油画《蒙娜丽莎》，那么这幅画仍属于古典绘画，而不属于当代艺术。

2、下图是毕加索的立体主义（现代艺术），毕加索心中的女神。现代艺术追求形式，不讲形象，但它仍未彻底脱离形式本身，如绘画、雕塑的界线以及材料、技法等。

3、下面这幅是一件当代艺术品。当代艺术对形式完全放开，彻底打破了材质、媒介的限制，主题往往是直面现实和人性问题，带有强烈的批判性，与其说当代艺术作品是一件物体（东西），还不如说是一种观念。

这件作品看上去很普通，其实是一件很有名的作品，曾获当今艺术界最有影响力、最具争议的的艺术奖项——特纳奖。英国艺术家克里斯·奥菲利运用丙烯、油画颜料以及大象粪便创作了这件作品，叫《女人，请别哭泣！》（1998）。

此画是艺术家对1993年发生的骇人听闻的劳伦斯案做出的一种反应，极其动情地描绘了一个正在悲痛哭泣的女性肖像，她是惨死于种族凶杀中的黑人青少年斯蒂芬·劳伦斯的母亲。她那成串的泪珠不仅仅是在表达丧子之痛，而且还有一种铭记不忘的心愿：劳伦斯应该作为一个有着美好未来的年轻人而被人们纪念。因而，画家特意在每一滴小小的泪珠中嵌入了劳伦斯的肖像照片。每当细看泪滴之中的那一张张青春洋溢而又英俊的脸庞，《女人，请别哭泣》真正是感人至深的。

谢邀。首先了解什么是艺术，比如：文学，书法，绘画，音乐，相声，小品等等，它们都属于艺术范畴，只是载体不同。

而艺术表现形式也是多种多样，传统的，现代的，传统和现代交融的，甚至还有从西方泊来的，照搬或者借鉴的。无论何种艺术，都会有或多或少地受众。

随着时间的流逝，一些糟粕的所谓艺术会被淹没，而一些大众喜闻乐见的，经典的艺术就会传承下来。

无论是什么样的艺术品创作，都应该注重质而不是量，艺术不接地气，若没有灵魂，犹如死水一潭，起不了什么波澜，也就无从传承了。

当务之急是营造艺术氛围，清理“一锅***支到天明”这种垒墙消遣。

其实不要把艺术分为当代和非当代。

自古至今，艺术都是人类文明的载体。

欣赏艺术最好要融入艺术。

如果融入不了艺术，那就请融入自然。

如果融入了自然，虚伪和做作将会暴露。

如何融入自然，那请身心寂静，绝欲去忧。

那将得到清净法眼，内外光明。

得无所得，亦无执著……

艺术，涵盖太多方面。随着改革大开放潮流，西方艺术大量涌入中国，说实在话，有些人对新兴的艺术摸不着头绪，以至造成一些健康的不健康的艺术一起上。

最明显的就是西方国家的“***”，有些人见到“西方人体”艺术”如获至宝，岂不知西方“***”与中国国情不乎、在中国的土地上、西方国家的“***”难以得到发展。

现代艺术在中国，拿大型的艺术来讲，比如建筑艺术，比如、鸟巢、水立方……等等、是非常有文化内涵的艺术建筑。有的地方建造了大型的佛像，有的地方建造了大型的表达科学技术方面的艺术建筑，这些都是当代中华文化艺术在建筑方面的体现。

可是、有些地方有些人确实是不了解什么样的艺术才能受到大众的喜爱，故而难免造成建筑艺术方面的一些乱像。比如大铜钱、比如大酒壶大酒杯、比如大铁环……等等等等，有些艺术建筑到底想表达什么意思实在弄不明白。弄都弄不明白、又怎么可能喜欢的起来。

所以、有的艺术建筑万民欣赏、有的却难以理解。不过、改革大开放大家都是摸着石头过河的，大浪淘沙、好的艺术自然会得到发展、不合乎中华文化的艺术自然会被淘汰出局，这是很正常的事情。